李泉：孤独的人，有钢琴就不可耻_微精选

李泉：孤独的人，有钢琴就不可耻

这是我第一次看到音乐才子李泉的现场演出，他来助阵施坦威的新款钢琴“SPIRIO新悦钢琴”的上海发布会，当场大秀琴艺与歌声。

弹琴中途，李泉突然扭头对大家挤挤眼，笑嘻嘻站起来，离开钢琴，摆出唱歌的架势。然后在这款钢琴特有的自动演奏的伴奏之下，音乐才子唱了自己作曲的《走钢索的人》。

有修长手指与长腿，有真才实料，而且还有幽默感，才貌双全的李泉火速把现场的VIP客人与媒体人变成了自己的迷哥迷妹。

李泉当天穿了正规的深褐色皮鞋，搭配正红色船袜，露出一截脚腕，看得出来是经常健身的人才有的紧实肌肉。我很想问些关于他的衣橱的话题，要知道这样会打理自己的直男不常见啊，可惜时间有限。不过他透露自己坚持游泳：“我坚持了十四年，几乎每天都去。”

在李泉的形容里，他坚持至今的游泳是蛮痛苦的一个事情：“你不可能约人一起去游泳，你只可能一个人，而且游泳不像跑步，还可以戴一个耳塞，边跑边听音乐。游泳是一个特别孤独的过程，它是非常孤独的运动。”

“孤独”似乎已经成为解读李泉的关键字，他习惯了与孤独为伴，虽然自称是犹豫不决的天平座，但在选择孤独状态这事儿上，他近乎本能：“很多事和你的童年经历有关。我小时候就不跟父母住在一块，我跟祖父母、外祖父母在一块，后来他们也都先后离开了。从高中开始，我就一个人生活，现在也还是一个人生活。我的很多朋友都已结婚生子，是因为他们需要。但对我来讲，我一个人在一个房间里面待着，非常舒服。”

1969年，李泉出生在上海，他的父母被分去山区工作，李泉跟随爷爷奶奶住在上海，他四岁在奶奶教导下开始弹钢琴，五岁时开始跟着老师系统学习，七岁时考进上海音乐学院附校。中学时代，李泉就开始组建自己的乐队，15岁时开始音乐创作，16岁时发布第一首创作《停留》。20岁时，李泉考入上海音乐学院，主修钢琴，副修现代作曲。24岁时，李泉就开始以歌手身份出现在我们的生活里。

作为一个来自正宗传统音乐体系的音乐人，李泉身上有种有趣的冲突感，理性又感性。你能看到他感性的创作与演出，但日常生活里，他不迟到，并且非常理性地坚持去做对的事情，即便那事儿看起来枯燥，比如孤独的游泳。4岁开始练琴，14岁时与钢琴与音乐有了深层共鸣，随后的岁月里，李泉带着钢琴游走在古典与流行之间。在音乐理想陪伴之下，李泉的世界孤独又丰盈。

钢琴专业出身的李泉是流行乐圈的异类，他坚持创作，但是他所有的行为显示他对“名利双收”有点儿漫不经心。大约这样的状态，让李泉一直收到传统音乐界的尊重，比如受到施坦威（Steinway ）邀约进行合作。

施坦威（Steinway）的新款SPIRIO新悦钢琴的中国首场新闻发布会选在深圳，那天郎朗现身，现场弹奏演绎；紧接着，上海站就请了李泉助阵。需要特别指出的是，李泉是施坦威全球第一位参与SPIRIO录制的流行歌手，SPIRIO新悦钢琴非常特别，像其他施坦威钢琴那样，在提供无与伦比的音乐体验的同时，还能以前所未有的精准度臻音重现施坦威钢琴的现场演奏效果，并且，只需通过在 ipad上的简单操作，就能给使用者带来全球最杰出艺术家的音乐作品。为了SPIRIO新悦钢琴，施坦威公司特别邀请了全球的1800多位施坦威艺术家，前往纽约演奏并录制各种流派的音乐，这其中就包括李泉。

Echo 问李泉

Echo:

您刚才在前台说，音乐会越来越往里面走，这句话要怎样理解呢？

李泉：

不仅仅是音乐往里面走，你的年龄、你的经历也会让你越来越往里面走，特别是做创作的人。
做创作的人，一定会经历这样的过程：从很想表达自己，到慢慢去学会怎么样去控制的表达，到最后是把自己的内心全部都放开，进入一个非常松驰的状态 —— 松驰地对待自己内心，不太会去刻意设计。
最后那种状态会越来越个人，大部分人是不太能够理解的。这种表达就像你刚才看到的视频，音乐大师弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）的《童年情景》。那里面有很多的呈现不会符合学校老师的要求，但是连在一块就不一样了，你就会发现这是情绪的表达。而他到了这个年纪后这样处理音乐，其实是非常可贵的，因为不是每个人到这个年纪后都能够有这样的感觉。

Echo：

作为专业人士，您能不能给喜欢音乐的外行人一些建议？

李泉：

就是要多听。当一个人看书超过了两千、三千、八千、一万本的时候，他对于文字的理解、以及怎么表达自己内心的方式方法就一定会有不一样，音乐也一样。
如果你小时候没有一个大量聆听积累的过程，到老了再听可能理解会不太一样。
比如，同年龄看同一本《悲惨世界》，获得的感觉是完全不一样的。太多事情你自己亲身经历过之后，即便书中写的年代不是你的年代（伟大的作品跨时代的），你还是可以从中感受到、得到很多东西。音乐也是一样。音乐更个人化，你年轻时喜欢的东西不一定年纪大了还会喜欢。

Echo：

您会怎么看自己年轻时候创作的作品？

李泉：

我是一个特别尖刻的人，我以前的作品，我一概都不听了。
除了平时要演奏给大家听的，我其实不太想要去演奏以前的东西，因为心态不太一样了。当时，在创作它时是非常真实的，可是现在，演奏它的感觉就不是那么真实。我最近这几年特别想打破自己，特别想把以前所有的东西都放弃。

Echo：

您7岁就考进上海音乐学院附校，但您把它称为“音乐运动队”，那么是什么时候开始，您对钢琴有了不一样的感情？

李泉：

14岁某一天，弹钢琴时突然对音乐有了感悟。当时弹的是格里格的《A小调钢琴协奏曲》。我觉得，不是那个音乐本身有什么特别，而是，因为某个年纪，那时正好处于一个特别敏感的时期，比如发育，比如情窦初开。我相信每个人都会有那个年龄段的回忆，突然有一天，对异性有了懵懂的感觉，或者是突然有一天看到情书、情诗，看到一部让你突然有一种异样感觉的电影。我觉得这种感觉是一样的。

Echo：

最近遇到过有什么特别打动您的创作吗？

李泉：

年纪大了，这种事儿就越来越少了。我记得我最多愁善感时，大概是十七、八岁到二十三、四岁。那个时候，打动我的东西特别多，因为你对这个世界了解特别少，所以能够打动你的东西就多，这就像谈恋爱一样。

Echo：

啊，这个我还蛮好奇的，因为好像我们一般经历多了以后就会比较宽容。

李泉：

我是说被打动和宽容是两回事。被打动，就是一种荷尔蒙被挑起的感觉，是一种冲动，是一种原始人的一些本性的问题。但宽容跟荷尔蒙没有关系，宽容是你的阅历，宽容是你的善良没有被改变，同时，你的格局越来越大，你的世界也越来越大。

关于这次邀请李泉助阵的施坦威钢琴，还需要介绍么？

自1853年在纽约成立以来，施坦威已经走过了163年的历史。

在超过一个世纪的时间里，国际顶级钢琴演奏家均将施坦威作为他们的首选———不论是在舞台上，还是在家里弹奏。施坦威已成为钢琴的代名词。世界著名音乐家阿图尔·鲁宾斯坦 (Arthur Rubinstein) 曾说过：“施坦威就是施坦威，世界上没有任何东西可与之相仿。”

同时，施坦威钢琴对那些音乐历史专家、文物研究者和家具收藏家十分具有吸引力。

施坦威新推出的“SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴“ 有什么特别之处？

首先，SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴就是一款施坦威钢琴。和施坦威生产的每一架钢琴一样，它也同样也是精雕细琢的作品。

其次，SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴的拥有者可以欣赏主要由施坦威艺术家在施坦威录音室录制的所有高解析度曲目，这些曲目只能在SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴上演奏。

第三，SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴拥有先进的技术，可以捕捉到过去无法捕捉的一系列微妙的音色差异。

最后，SPIRIO新悦 APP直观且易于使用，一个ipad 就能实现操作，为生活中的不同场合，带来极致的音乐体验。截至当下，SPIRIO新悦APP 里已经拥有1,400多首音乐曲目。当新的曲目被录制完成后，它们将被自动添加到应用程序列表中供客户赏鉴。施坦威将向SPIRIO新悦高解析度自动演奏钢琴的拥有者免费提供完整的音乐目录，并不断更新。